---采访研讨会演讲嘉宾罗军

　　问：Promax&BDA是个什么组织？

　　答：BDA是电视设计者联合会（Broadcast Designer’s Association）的简称，是电视包装、设计、特技制作、动画制作的唯一全球性专业非赢利组织，会员来自全世界各地的电视台、设计公司、制作公司、学术机构等，以创意指导、美术指导、视觉效果监督、设计师、动画师、摄影师等为主。PROMAX（电视宣传与营销联合会）是其姊妹协会，会员以电视台、广告公司、包装设计代理公司的品牌经理、策略指导、营销经理、宣传经理、制片人、文案、编辑、动画师等为主。

　　PROMAX&BDA国际奖被业界公认为电视包装界的“奥斯卡”，它既包括ID、形象宣传片、收视宣传片、片头、片花等单独的奖项，又设立频道整体包装、宣传活动等综合奖，还顺应时宜、增加了网站、DVD、公司演示带等专门奖。为了显示公平，作品基本按照台内、台外分别设奖，因为通常情况下，台外公司往往支配着比台内包装组更大的预算。

　　该组织总部设在美国洛杉机，其亚洲区的代理设在新加坡。

　　问：BDA对于整个电视包装业有多大的影响？

　　答：BDA发展到今天，走过了近30年的路，印证着这个行业的轨迹，也通常被视为电视包装、动画设计、制作的风向标。

　　问：您是怎么收到邀请的？

　　答：今年2月20日，当我照例打开自己的电子邮件时，意外地发现一封来自BDA的邮件，邀请我参加第25届BDA全球奖的评判工作，并详细介绍了评判细则。这是BDA第一次聘请来自中国大陆的评委，也是首次采用“遥控评判（REMOTE JUDGE）”——即评委不再前往洛杉机、而是通过邮寄、网络和传真等现代通讯方式完成评议。

　　问：本次BDA共有多少评委？

　　答：本次评委团可谓是阵容强大，评委数量多达75位，分别来自美国、英国、德国、加拿大、西班牙、亚美尼亚、瑞典、新加坡、中国、巴西、阿根廷、委内瑞拉等国。

　　问：BDA的评审标准是什么？

　　答：BDA的评审有十分严格的标准，三个考量因素分别是原创性、制作价值和创意策略。前两项自然无需多言，而“创意策略”主要指策略本身以及成片回应创意策略的有效性。

　　问：今年有没有什么作品或案例给您的印象比较深刻？

　　答：就我个人而言，今年印象比较深刻的是美国有线频道喜剧中心（Comedy Central）的一组ID，它们是我见过的最有想象力的动画之一，充分表达了喜剧中心的频道态度。读者朋友可以在本期光盘中看到这些精彩的片子。喜剧中心管这些ID叫“多重形象”ID，是在不改变整体包装的前提下，为了频道的丰富性而添加的。我在洛杉机会议期间见到喜剧中心的设计指导肯得里克（Kendrick Reid）时，这位黑仁兄正处于逢人便拥抱的春风得意中。我已经邀请他10月份到北京来参加“中国首届电视品牌营销与整体包装国际研讨会”，我希望他能从电视台内部操作的角度谈谈如何有效地开展整体包装和节目宣传。

　　BBC有几个虚拟演播室也设计得非常出色。其中有一个演播室，主持人站在一张巨大的中东地图上，当他提到美英战机时，虚拟的飞机就从地图上相应的位置飞到他的身边，播报完毕，飞机又隐回原处，空间感、交互性都非常好。

　　问：中国电视的整体包装与国际同行的差距大吗？

　　答：说起中国的电视包装，应该是以中央电视台的[香港回归]现场直播为起点的。后来，陆陆续续开始有了现在大家看到的宣传片什么的。中国人很聪明，单支片子往往能做得极其精彩，而且我们特别擅长做形象宣传片。在电视台的播出物中，形象宣传片也是出奇的多，这一点可谓中国特色。这几年来，英事达在BDA亚洲区得了不少的奖，也基本上都是形象宣传片，比如中央电视台西部频道的《传递一种新的声音》。然而，说句大家不爱听的话，大陆到目前为止还没有一个真正完整的电视频道整体包装案例。原因是多方面的，有电视台的原因，也有设计公司的原因。我们应该重新动脑子，努力改变这一点。

　　问：中国电视的包装作品在Promax&BDA上获奖的情况您清楚吗？

　　我个人获得过的Promax&BDA奖，都是在美国工作期间、为海外客户设计而获得的。BDA的全球首席执行官吉姆•查宾告诉我，到目前为止，我还是唯一获得过频道整体包装奖的大陆中国人。那个项目现在感觉已经很遥远了，唯一印象深刻的，就是当时的创意指导一再强调的“简洁、简洁、再简洁”和“一贯性（连续的统一性）”。现在，我们自己在英事达做设计，才知道它们有多难。

　　实际上，第一个因为本土作品获得Promax&BDA全球奖金奖的，是范冬阳、宋媚和吴巍，作品叫《GO WEST》。范冬阳是中国电视包装的鼻祖之一，目前是英事达的总裁，也是“中国首届电视品牌营销与整体包装国际研讨会”，的秘书长。

　　问：出席今年的Promax&BDA颁奖典礼和年会，您有什么新的印象或收获？

　　在今年的BDA年会上，有人对电视包装作了个形象的比喻——观众是猎物、调研是猎狗、营销是猎人、创意是猎枪、CG是子弹。聪明绝顶的论述！也就是说，在目标观众清晰的情况下，CG制作公司的任务就是按照创意（设计）公司的要求、生产出回应营销策略的片子。这样，各种公司互为依托，彼此形成产业链条，各挣各的钱。中国的CG公司，通常既是子弹又是枪，有时候恨不得连猎人都做了。这是我们在产业结构上与国外比较明显的差异，也是目前产业进步的瓶颈之一。广告业在中国用了将近20年的时间完成了社会分工，而电视包装——如果说它是个产业的话，大概还需要5年才能完成这种蜕变。这取决于全体从业人员的觉醒、互助和对市场用心的共同培育。 （选自《CG杂志》）